Across the Street Sounds

素晴らしい！
・・・・と言ってもまだ二つしか見ていませんが　良いものをご紹介いただきました！
もう、たまりませんね～！

M.Niijimaさんのこのエントリー　レビュー・ソング１・２・３は　良い勉強になりましたし、楽しいです～♪
私には　ありがたいエントリーですわ。

また　色々お教えくださいね。

光代さん、
リナ・ホーンは素晴らしいですよねぇ。

購入した１枚のアルバム、それも1940年代の音源。そこから、えっ、この人はどんなキャリア、どんな歌をうたってきたの？　そういった興味を起こさせてもらえる。
歌の力ってすごいなぁ、と思います。

このように３回もエントリーをさせたのは、やはり歌手の力なのですよねぇ。

私はブログに　エラ・フィッツジェラルドの完璧な息について少しだけ書きましたが、この４編のクリップを見ていると　ラナ・ホーンのような人達がいたから　またエラが登場して来たんだなと感じます。（間違っていたらごめんなさい）

ラナ・ホーンの息の仕方は　私にはとても分かり易いです。これまた上手く表現できませんが、なぜそうしたかったかが分かり易い感じなのです。

本当に素晴らしい歌唱で、今日届いているはずのCDが　更に楽しみになりました。

今まで　ほとんどジャズを聴いてこなかったのですが、やはり　学ぶ事の大切さもまた　M.Niijimaさんから教えて頂きました。
う〜〜〜ん、楽しいですね〜。

M.Niijima様
　先ほど　「エラとリナは　全く同じ時代の人だよ」とmasaさんからご指摘がありました。

・・・・ってことは　この時代の方々は　私がお手本にすべき人が沢山いらっしゃると言う事ですね。
ますます　歌うことが楽しくなりそうです。

光代さん、
息の仕方が参考になったとのこと。動画にリンクした甲斐がございました。
わたしは、65年のＴＶショウでの、彼女の口の開けかたなど、とても参考になるのではないかなぁと思っておりましたが、いやいや、さすがにヴォーカリストらしい観点で（動画を）見ていらっしゃいますね。

masaさんからのお知らせもあったとのことですが、リナ・ホーンとエラ・フィッツジェラルドは同年1917年に生まれています。リナはコットンクラブから、そしてエラはアポロシアターから、似たような時期にでてきて、当時のハーレムの活気というものが伝わってきます。
そして二人とも、息の長い活動で、２０世紀を代表するシンガーとなっていったのですねぇ。

遅くなりましたが、リナ・ホーンの「The Man I Love」を聞きました。
う〜〜〜〜んと言ったっきり　涙が出そうになって・・・・。

心からの感動を覚えています。
どう感動したかの細かい説明をしても　本当のこの感動は伝えられません！・・・・というか語りだすと　止まらなくなりそうです。

ああ！
なんて素敵なシンガーをご紹介いただいたんでしょう！

言葉の無力を感じます。
今　私が心の底から揺さぶられている事を　どんな言葉でお話ししたら良いか分かりません。

ごめんなさい，勝手な熱いコメントで。
感動が大きすぎると言う事でお許しください。
ここを読んだボーカリストは　本当に良いものを得たと思う事でしょうね。

光代さん、
とうとうＣＤ「Stormy Weather」を、そして「The Man I Love」を聴かれたのですね！

もう、熱い熱いコメント、大歓迎です。

心の底から揺さぶられると書かれていらっしゃいますが、そのような感動を与えてくれる音楽というのは、本当に素晴らしいものだなぁと感じます。
こういうホンモノは、是非多くの方々に聴いていただきたいと思うのです。

実はわたしも今夜聴いていたのですが、最後の４曲の流れがすごくいいなぁと、新たな発見がありました。
元々ＳＰですから１曲ごとバラバラだったものをＬＰ時代に１枚にまとめているわけですが、その際の選曲と曲順決定における粋な計らいを感じました。

さて、一旦水路と橋のエントリーをしますが、その後またヴォーカルのエントリーを致します。２０世紀前半の歌姫たちは、夜毎わたしを悩ませるのです。

勝手な解釈ですが　M,Niijimaさんが撮っていらっしゃる写真（アナログなんですよね？？）と
レナ・ホーンの歌をお好きと言う事は　私の中でリンクしています。
成る程って感じです。

光代さん、
アナログの、それも白黒写真をやっている方々では、オーディオとか、オートバイ、自転車を好きな方が多いように思われます（わたしはバイクには乗りません。自転車はママチャリです）。
音楽に関しましては、ジャズも、クラシックも、それこそロックやポップスなど、人それぞれなようです。音楽の世界にいる身近なまわりでも、古いヴォーカルを探して聴いてゆく人はなかなかおりません。
そういうふうに「趣向、傾向」として見てみますと、アナログ写真と、古いヴォーカルとの接点はあまりなさそうです。

では、アナログ・プロセスで写真を作ってゆくことと、アナログ・レコードを聴くことでは接点があるかしらと考えますと、それらの完成形をメディアという点でみますと、写真もレコードもほぼ終っているメディアです。ただしレコードはＤＪというかつてなかったスタイルで利用されています。写真はアートの分野においてまだまだ現役のアナログ。

これは、とても興味深いトピックですね。自分としてはもう少し違った接点があるように感じていますが、それを上手く言葉にすることができません。
それが光代さんがお感じになられたものと、同一のものであるかも解りませんが、少し掘り下げて考えてみようと思いました。

分かりにくい表現になっていたようです、ごめんなさい。
私はあくまでも　M.Niijimaさん限定でお話しさせて頂いていました。
本当にこういう感覚的な事って　言葉にするのは難しいですね。うむむ。。。
今はまだ　言葉にできません。ごめんなさい。

とりあえず、レナの歌を聴いて感じた事をブログにエントリーいたしますね。

光代さん、
わたしのほうが早合点してしまったようですね。
失礼いたしました。
仰るとおり、感覚的なことを言葉にする作業というのは、なかなか難しいですよね。

昨夜、エラが「The Man I Love」を歌っている有名なライブ盤「エラ・イン・ベルリン」を探したけれど見つからず、もしやと思い、今日会社のデスクの引き出しを漁りましたらでてきました！
ということで、今日はエラを聴きまくってます。

さてさて、光代さんの新しいエントリーを拝読いたしました。ちょっと照れてしまいますが、再びそちらにお邪魔してコメントを残させていただきます。